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Cultura y Educación
Festival del Nuevo Cine Latinoamericano
Finalizó la fiesta de nuestro séptimo arte
Durante diez días, la capital cubana fue la pantalla de lo mejor del cine de nuestro continente. También hubo una fuerte presencia de producciones africanas, asiáticas y europeas.
Por Santiago Masetti | Desde La Habana 18|12|2010
El 12 de diciembre finalizó la XXXII edición del Festival del Nuevo Cine Latinoamericano de La Habana, con la entrega de los premios Coral a lo más destacado de la filmografía latinoamericana, destacándose cintas de Uruguay, México, Chile, Cuba y Argentina.
El primer premio Coral en la categoría de Largometrajes de ficción se lo llevó “La vida es útil”, del uruguayo Federico Veiroj. En la categoría Ópera prima, el primer título fue para la producción mexicana, “Alamar”, de Pedro González-Rubio; y el mejor Cortometraje fue el del cubano Carlos Lechuga: “Los bañistas”.
En el área de los documentales, resultó ganador el argentino Nicolás Entel, con “Pecados de mi padre”. También de este género, pero como la mejor obra sobre América Latina de un realizador no latinoamericano, el Coral fue para la estadounidense Estela Bravo con “Operación Peter Pan: cerrando el círculo en Cuba”.
Por su parte, el importante premio de la popularidad, que lo otorga el público luego de ver las diferentes presentaciones, fue para el film cubano “Casa Vieja” del realizador Lester Hamlet.
Los lauros en la categoría de Animación y Cartel fueron para el brasileño Cadu Macedo por “Sambatown”. El premio Especial del jurado fue otorgado a “Nikita Chama Boom”, del cubano Juan Padrón, y el premio Coral al mejor cartel se le concedió a Giselle Monzón por “José Martí el ojo del canario”, también de producción cubana.
El premio a la mejor edición fue para la argentina Eliane Katx con la cinta “Por tu culpa”, mientras que la mejor dirección fue para Erick Grass con la obra multipremiada “José Martí, el ojo del canario”; y se consideró como la mejor fotografía el trabajo de Damían García con la producción mexicana “Chicogrande”.
El premio de mejor dirección fue para el director cubano Fernando Pérez con “José Martí, el ojo del canario”; y los premios por actuación, tanto masculina como femenina, fueron para Alfredo Castro y Antonia Zegers, por la película chilena “Post Mortem”, título que también trascendió porque ganaron el Coral en las categorías de guión.
El Gran Premio que otorga la Casa de la Alternativa Bolivariana para las Américas (ALBA) de postproducción Latinoamérica, correspondió al argentino Pablo Giormell con “Las acacias” y a “Chamaco”, del cubano Juan Carlos Cremata.
El año que viene volverá un nuevo festival de cine de todos los latinoamericanos, quienes tienen la oportunidad de mostrar y ver los avances, dificultades e historias de nuestro continente, desde una visión latinoamericana, realizado por latinoamericanos y para ser visto por todos los latinoamericanos.
Pablo Milanés nombrado visitante distinguido tras concierto en México
El trovador cubano, Pablo Milanés, fue nombrado visitante distinguido de Iztapalapa (este del Distrito Federal mexicano), en donde la jefa de la delegación, Clara Brugada, le hizo entrega de un cuadro con la imagen de Emiliano Zapata, que el cantante caribeño supo agradecer.
Milanés, reconocido exponente de la trova cubana, ofreció un concierto en la delegación Iztalapa de ciudad de México, en donde unas 10 mil personas asistieron al recital en el marco del Festival del Fuego Nuevo.
Con la calidez de los aplausos, la explanada de Iztalapa recibió al cantante cubano, quien unió en su voz la poesía y la reflexión.
El trovador ofreció un emotivo concierto, en donde deleitó al público, con temas de su más reciente disco Regalo y clásicos consolidados a lo largo de su carrera como Yolanda.
“Estoy encantado de estar aquí con ustedes, compartiendo este Festival, por lo cual vamos a hacer unas canciones y otras cantaremos entre amigos”, manifestó ante la ovación de los asistentes.
Milanés comenzó el recorrido musical interpretando Días de Gloria, una canción donde la poesía aborda el sueño y esos fantasmas que en ocasiones aparecen en el ser humano, cuando pierde a un ser más amado.
“¡Viva Iztapalapa! y ¡Viva Cuba”, eran las consignas de la noche, que llevaron al cubano a continuar con Identidad, Matinal y Diario de Mauricio, temas de reflexiones.
Seguido, Pablo Milanés cantó un tema que no puede dejar a un lado en los escenarios del mundo: Yolanda. Fue uno de los momentos más sublimes y emocionante que llevó al público a corear y estremecer el lugar.
El breve espacio, fue interpretado sin bajar el ánimo de los asistentes, quienes también levantaron su voz para cantar Canción, Como una verde mañana y Años, que conformaron el programa del concierto.
La presentación del distinguido trovador cubano cerró el Festival decembrino del Fuego Nuevo como en sus inicios, cuando era fiel exponente del feeling, un estilo musical donde el sentimiento define a la interpretación.
teleSUR-Milenio-El Universal/yi-PR
México restaura dos pirámides precolombinas
Dos antiguos edificios conocidos como Pirámide de los Caracoles y Pirámide de los Cascabeles, de 14 y 7 metros de altura, fueron restaurados y consolidados en el sitio arqueológico de Santo Nombre, en Puebla (sureste de México), como parte de los trabajos para la apertura al público de este lugar histórico antes de 2012.
El arqueólogo Blas Castellón, responsable del proyecto, dio a conocer este martes que en la época prehispánica la ciudad de las pirámides fue un punto estratégico entre las rutas de intercambio con el Centro, el Golfo y la costa del sur de México.
Este lugar fue ocupado durante más de mil años, aproximadamente del 400 AC al 600-700 DC, por un pueblo indígena predecesor a la cultura Maya y Azteca.
Destaca la similitud de las construcciones con el estilo de las pirámides de la Ciudad de los Dioses de Tehotihuacán, ubicada en los alrededores de la actual Ciudad de México
El arqueólogo Castellón indicó que la zona tuvo su mayor esplendor entre el inicio de la era cristiana y el período mesoamericano del Clásico Tardío (550 DC), y habría tenido un uso ritual y privado.
Detalló además que para la próxima temporada de trabajo en Santo Nombre se tiene prevista la consolidación del tercer templo de la Plaza Gran Altar, y el análisis y registro de las piezas y restos óseos encontrados, con el fin de difundir el valor de las construcciones prehispánicas de este sitio.
A la Plaza Central sólo tenían acceso gobernantes o quienes se encargaban de los asuntos administrativos. Este espacio está en el centro del sitio, circundado por más 30 estructuras piramidales que dificultaban el acceso al mismo”, comentó el arqueólogo
Hallazgos significativos
El arqueólogo Blas Castellón informó que durante las excavaciones en el sitio de Santo Nombre se han encontrado múltiples piezas con marcas causadas por el fuego, especialmente en la Plaza Gran Altar, donde se hallaron cuchillos de obsidiana (roca volcánica) y hueso tallado, dijes, esculturas de piedra y piezas de cerámica negra y naranja.
Igualmente, en la plaza se encontraron restos de aves de rapiña y grandes felinos, caracoles, conchas de nácar, figurillas de barro y piedra, y un brasero policromado que fue reconstruido casi en su totalidad.
También se localizaron alrededor de mil cuencos que aún contenían restos de maíz, frijol, calabaza, chile y cacao, y que posiblemente se usaron para ofrendar sangre, hipótesis que se determinará en los próximos meses a partir de análisis de laboratorio.
Los arqueólogos Patricia Delgado y Hugo Huerta, miembros del equipo del Instituto Nacional de Antropología e Historia de México (INAH), suponen que la incineración de los objetos corresponde a un viejo ritual para clausurar las construcciones.
teleSUR/EFE-Elinformador.com.mx-INAH/rp-MM
"El Cascanueces" abrió sus puertas para deleitar a los damnificados venezolanos
Damnificados venezolanos disfrutaron de la obra El Cascanueces.
Más de mil personas que resultaron damnificadas por las fuertes lluvias en Venezuela, asistieron este sábado a la presentación de la obra teatral El Cascanueces, en las instalaciones del Teatro Teresa Carreño (TTC), ubicado en Caracas.
El evento se llevó acabo gracias al esfuerzo del Gobierno Nacional por garantizar una atención digna y actividades culturales y recreativas a los afectados por las intensas precipitaciones, que obligaron a decretar estado de emergencia en varios estados del país.
La actividad artística contó con el impulso y organización del Gobierno del Distrito Capital, los ministerios de las Comunas y de Cultura, además del Instituto Autónomo Consejo Nacional de Derechos de Niños, Niñas y Adolescentes (Idena), y otros organismos encargados de las labores de recreación para las personas que se encuentran en los albergues habilitados en Caracas.
Por su parte, una de las coordinadoras de las comunas en Caracas, Yuset Brito, manifestó que la iniciativa tiene como objetivo dignificar a los caraqueños perjudicados por las lluvias.
El equipo de comunas del Distrito Capital se encuentra ayudando a todas aquellas personas que hoy se encuentran en situación de damnificados para tratar de dignificar la condición del ser humano, que es uno de los principios fundamentales del socialismo”, destacó la funcionaria.
El pasado 15 de diciembre, la actividad se llevó en el mismo TTC, pero para las personas de las localidades de La Vega, Antímano y Catia (oeste de Caracas) que se encuentran en los refugios.
La ministra de educación, Jennifer Gil Laya, declaró que la invitación "es un presente de magia y fantasía que le damos a los niños y jóvenes que están pasando por una situación difícil en estos momentos".
Del mismo modo, Yuset Brito, afirmó que las actividades culturales se estarán se realizarán también durante La Navidad y el año nuevo, “para lograr minimizar aquellas tragedias que hoy los ponen en una situación extrema al no tener su casa”.
La directora ejecutiva de la Fundación Teatro Teresa Carreño, Alice Dotta, recalcó que el espectáculo, que tiene 15 años en escena, “se ha dedicado durante toda la semana a brindar un espacio de recreación a las comunidades que lamentablemente están en alto riesgo, así como a aquellas ciudadanas y ciudadanos que se encuentran en los refugios”.
Las lluvias dejaron a su paso 35 muertos, seis desaparecidos, miles de damnificados, viviendas destruidas y severos daños en la infraestructura vial del país.
teleSUR-Rnv-Avn/yi-PR
Festival del Nuevo Cine Latinoamericano
La integración de los pueblos en la pantalla grande
Otra vez las calles y los cines de La Habana se poblarán de apasionados cinéfilos que esperan para ver películas, documentales y cortos. Los bicentenarios y la integración latinoamericana son los temas prioritarios en este importante festival.
Por Santiago Masetti /Desde La Habana
Una nueva edición del Festival Internacional de Cine Latinoamericano comenzó el 2 de diciembre y se extenderá por diez días en los cines de esta capital. El esperado certamen recordará el bicentenario de las gestas independentistas de América Latina y los procesos de integración por los que atraviesa el continente.
Este distinguido festival se propone reconocer y difundir las obras cinematográficas que contribuyen, a partir de su significación y de sus valores artísticos, al enriquecimiento y reafirmación de la identidad cultural latinoamericana y caribeña, como así también a conocer los procesos de integración cultural y política de los latinoamericanos.
El movimiento del nuevo cine latinoamericano nació bajo la égida de una renovación cultural, estética y social, que se nutrió de las experiencias fílmicas alcanzadas por el neorrealismo italiano y la nouvelle vague francesa; y que surgió en un contexto histórico en el que se consolidaba el triunfo de la Revolución Cubana, en medio de un continente plagado de dictaduras y gobiernos militaristas.
Esta nueva edición, respecto de la producción cinematográfica que expone, supera a sus antecesoras por la cantidad de filmes programados en sus diferentes secciones y se distingue por la diversidad de géneros entre largos, medio y cortometrajes, óperas primas, documentales y animados.
Se exhibirán unas quinientas películas, ciento veintidós de ellas en concurso, repartidas en veintiún largometrajes, veinticuatro óperas primas, veintitrés medios y cortometrajes, veintiséis documentales, veintiocho animados, veinticinco guiones inéditos y dieciocho carteles.
Argentina es el país con más largometrajes para el certamen habanero con ochenta y ocho films, seguido por México con setenta y nueve y Cuba con setenta y ocho. Entre los cortometrajes se destaca un film realizado por veinticinco directores argentinos como Israel Adrian Caetano, Víctor Laplace y Lucía Puenzo, entre otros, donde se recrean varias historias personales y colectivas.
En el acto de apertura del XXXII festival, el fundador y presidente de la Fundación del Nuevo cine Latinoamericano, Alfredo Guevara, afirmó que “en este año, 200 aniversarios de las independencias latinoamericanas, está marea renovadora parece nuevamente incontenible y conducen más allá de las formas y los límites, desde la raíz al encuentro de América Latina con América Latina y en cada obra de sus artistas, de sus pensadores, en cada acción que los acompaña, recuerdo el origen mismo del movimiento del nuevo cine latinoamericano; la época en que se descubrió a sí mismo, y recuerdo siempre presente, a los héroes y mártires, y ejemplos, de invención de estética humanista que le dieron legitimidad histórica a nuestro movimiento. Hoy son otras las formas, esas esencialidades sutiles, aparentemente invisibles, que sin embargo recorren caminos similares porque son fundacionales. Es que cada circunstancia entrega sus recursos, idiomas, que pueden ser distintos porque empeñados en resistir el desgaste, resistirlo y enfrentarlo esa es la clave de la vitalidad del festival”.
El evento también contará con la participación de reconocidos cineastas internacionales y, como ya es costumbre desde hace más de dos décadas, ofrecerá credenciales particulares para todos aquellos que deseen asistir a algunas de las presentaciones o seminarios de dicho evento.
La ciudad de La Habana se convertirá, durante 10 días, en una fiesta del arte audiovisual, con un público fiel, seguidor y exigente, que es la mejor película que pasará por este festival.
Cultura y Educación
El modelo argentino: de lo Nacional y lo Popular II
Casas y libros
El acceso de las clases populares a los bienes culturales atravesó por momentos diversos y contradictorios. El avance desde mediados de los ‘40, y su posterior relegamiento por parte de la elite antiperonista supusieron distintas respuestas. El modelo abierto en 2003 y un nuevo capítulo en la democratización cultural.
Por Clara Vernet | Desde Buenos Aire
No hubo fábrica o calle en Dock Sud, Berisso o Avellaneda sin la pintada con tiza y carbón de “Alpargatas sí, libros no”. Esa antinomia se planteaba en los albores del peronismo como bandera; desde la clase trabajadora argentina frente a una casta universitaria que la señalaba con motes tales como “cabecitas negras” o “aluvión zoológico”. Se trató de la natural reivindicación de una clase que irrumpía en la vida política del país y reafirmaba el valor de lo propio y se diferenciaba de la academia.
Con idas y vueltas, palabras más, palabras menos, esta antinomia siguió recordándose en la vida política y cultural de los argentinos. Desde hace tres años, la Secretaría de Cultura de la Nación desarrolla el programa “Casas y libros” , un ejemplo de políticas culturales que viene atraviesa aquella confrontación y replantea el acceso de las clases populares a los bienes culturales.
Casa y comida. Casa y trabajo. Casa y salud. Fueron tres fórmulas posibles para cualquier plataforma electoral o reclamos populares. Hoy, “Casas y Libros” incorpora a las viviendas populares, entregadas dentro de los Planes Federales de Construcción de Vivienda, una biblioteca con los primeros 18 libros de la casa. Según datos de la Secretaría de Cultura de la Nación, el principal objetivo del programa es “democratizar el acceso a los libros y fomentar la lectura entre los sectores más desfavorecidos”.
Desde la repartición gubernamental, valoraron como excelente el balance de la política cultural de 2011, que ya trascendió fronteras y fue adoptada por otros países como Cuba, Chile y México. A la entrega de las bibliotecas, que incluyen libros de ficción para adultos y chicos, enciclopedias, manuales y libros de historia y derechos humanos; se suma la realización de talleres que incluyen a los beneficiarios de las viviendas y la capacitación de medieros de lectura en el barrio que serán los encargados de agotar las dudas de los vecinos y realizar encuentros y talleres para chicos y grandes.
La ciudad de Vilelas, en la provincia de Chaco; Pehuajo, Monte, el barrio “Las Lomitas” de Pehuajó, en la provincia de Buenos Aires; el barrio “Nuevo siglo” en la ciudad de Maipú; la ciudad de Itá y Ibaté, en la provincia de Corrientes son algunos de los que se sumaron este mes a “Casas y Libros”.
Estas políticas de Estado no sólo son una reivindicación material, sino que poseen una fuerte carga simbólica. La cultura como derecho y el acceso a los bienes culturales de toda la población se incorporan fuertemente a los deberes que un Estado debe garantizar. Hoy, de manera tangible. En estos tres años se entregaron más de 80 mil bibliotecas en todo el país en estas casas a las que se le suman los libros como equipamiento indispensable.
El modelo argentino, nacional y popular I
El kirchnerismo y la revolución cultural
Desde el año 2003 el país transita por una profunda transformación cultural que subvierte de raíz muchos de los valores y de las concepciones hegemónicas liberales y neoliberales.
Por Ortiz Recalde *, desde Buenos Aires
El renacer de una nueva cultura es producto de la reconstrucción de la conciencia nacional, que resurge tras el letargo político producido como resultado de la derrota popular con la dictadura de 1976.
La revolución cultural en marcha atraviesa gran parte del tejido social y se encarna además, en acciones de gobierno como son la ley de servicios audiovisuales, el programa científico y universitario estatal, la promoción del matrimonio igualitario; o en la recuperación de la conciencia histórica a partir de la política de derechos humanos, la galería de los patriotas latinoamericanos, el contenido de los actos del bicentenario o en la sanción del feriado recordatorio de la Vuelta de Obligado. A partir de éstas y otras medidas, la revolución cultural va desandando el programa neoliberal y el contenido de sus instituciones.
El neoliberalismo que caracterizó la cultura durante los años ochenta y noventa fue impuesto a partir de la aplicación de una seguidilla de acciones militares inauguradas en 1955 y profundizadas desde 1976. Una vez acabada la etapa militar del proyecto neoliberal, el programa se organizó en instituciones públicas y privadas que transmitieron los valores de los grupos de poder antinacionales.
No era la primera vez, en la historia del país y la región, que este modelo de sociedad se implementara por el método de la violencia. El liberalismo del siglo XIX se aplicó a partir de las batallas Caseros de 1852, de Pavón en 1861 y por intermedio de la Guerra del Paraguay de 1865-70.
Su imposición en el siglo XX y de manera similar al XIX, se valió de los golpes de Estado y las acciones militares de 1955, de 1966 y particularmente, de 1976. Lo que fuera el contenido y la finalidad de la infame participación en la guerra del Paraguay, tuvo en el siglo XX su consonancia en la intervención de Argentina en Nicaragua en 1977.
Tras los asesinatos ejecutados dentro del país y en América Latina durante los siglos XIX y XX, la oligarquía, los grupos concentrados y el imperialismo, aplicaron la etapa cultural y de institucionalización del orden liberal. Caído Rosas, se organizó la arquitectura liberal con la Constitución de 1853, reformada en 1860, y con el código civil de Vélez Sarfield.
Los intelectuales orgánicos al proyecto porteño difundieron su visión del país por intermedio de la historia oficial de Mitre o con el Facundo de Sarmiento, que oficiaron como textos fundacionales de la oligarquía portuaria para justificar su programa agrícola dependiente. Además, y complementándose, Mitre nos legó un órgano de prensa con el diario La Nación.
La finalidad de la batalla de Caseros en el siglo XX puede ser comparada con el golpe de 1955 y lo mismo ocurre con los resultados de Pavón, que se acercan estrechamente al proyecto aplicado desde 1976. El terrorismo y la guerra de policía promovidas por Mitre por intermedio de Paunero y de Arredondo, o por Sarmiento, son el antecedente directo de los asesinados y los desaparecidos por parte de los comandos de tareas de Videla en el siglo XX.
El liberalismo necesitó de los asesinatos para imponerse y aplicó el terror contra el pueblo, bañando de sangre el país para traer la “civilización” , o en el siglo XX, para terminar con el “comunismo” . Videla tuvo, y de manera similar a Mitre con Rufino Elizalde o con Vélez Sarsfield, a sus intelectuales orgánicos en las personas de José Alfredo Martínez de Hoz y Domingo Cavallo. Sin desconocer la distancia intelectual y temporal que existe entre ellos, ambos compartieron la tarea de promover los cambios institucionales, políticos y culturales para aplicar el liberalismo extranjerizante y agroexportador.
Muertos sus adversarios políticos y refundadas las instituciones, estos dirigentes se abocaron a llenarlas de contenidos. La historia oficial que justificó el terrorismo aplicado desde 1955, la escribieron figuras como José Luis Romero, Gino Germani o Jorge Luis Borges, desde sus cátedras o cargos durante los gobiernos de facto o democráticos. A casi un siglo de distancia, la “civilización” venía a poner orden frente a la barbarie, pero ya no eran Rosas y los colorados del monte, sino Perón y la CGT. La oligarquía y el imperialismo en 1976, y de manera similar al siglo XIX, también tuvieron su proyecto institucional, su ley de reforma financiera y su apertura económica.
A los asesinatos de opositores, la persecución de simpatizantes o de “bárbaros”, le siguió la organización de las instituciones y la imposición cultural. Luego del exterminio de los rivales del siglo XIX, transcurrió la calma de los cementerios bajo el ciclo político que va de Roca al Centenario.
La oligarquía educó a los hijos de los caudillos asesinados, intentando convencerlos de que sus padres estaban bien ejecutados. Lo mismo ocurrió en la etapa que va de Videla a De La Rua, que fue un momento en el cual el neoliberalismo triunfante se impuso desde las instituciones culturales. La teoría de los dos demonios, la desmalvinización, el fin de la historia, las relaciones carnales con EUA o la extranjerización de la cultura, fueron transmitidos como valores y verdades incuestionables por el aparato de la colonización pedagógica.
Las montoneras y los caudillos denigrados por Sarmiento y por Mitre en el XIX, fueron los “subversivos y los terroristas” del siglo XX, desacreditados y difamados por la escuela liberal o por el historicismo social que ocupó las instituciones universitarias desde la época de la libertadora (golpe de Estado de 1955) y a partir de la apertura democrática de 1983.
Yrigoyen y Perón, ambos a su manera y en su tiempo, enfrentaron al liberalismo, a la oligarquía, al imperialismo, a su proyecto económico, a sus leyes y a sus valores. Desde el año 2003 el país, de manera similar al proceso de mediados del siglo XX, es parte de un renacer de la conciencia histórica y de la cultura nacional. Estamos ingresando, como a mediados de los años cuarenta, en una profunda revolución cultural. La crisis del año 2001 fue una bisagra que expresó la fragmentación de los valores del liberalismo y la eclosión de una nueva cultura nacional.
Desde el 2003 se está combatiendo la conciencia pastoril y dependiente de la oligarquía terrateniente, al cuestionarle el proyecto económico de país. El gobierno está apoyando a la industria y, con ello, el símbolo de la dependencia nacional y de la republiquita agroexportadora cruje frente a la aparición de un pensamiento vigoroso, que se apuntala y se proyecta en una economía sólida y próspera, que genera empleo, desarrollo y sindicatos.
La nación se afirma con la industria, que es un paso fundamental e irremplazable de la soberanía política y cultural. El INVAP o Atucha II, son dos importantes símbolos del renacer y de la refundación de las grandes metas y epopeyas científicas nacionales, que son hijas directas de la industrialización.
Otro paso fundamental en la lucha contra los valores neoliberales, se está ejecutando con la política de los derechos humanos y con la reivindicación de la militancia de los años setenta. Dichas medidas ofician como un acto de revisionismo histórico que pone en tela de juicio el proyecto de la oligarquía y se la sienta en el banquillo de los responsables de la tragedia nacional. Se está terminando la justificación del terrorismo liberal difundido bajo las frases del “algo habrán hecho” o de la “teoría de los dos demonios”.
Caen los valores neoliberales y, además, están siendo debilitadas sus instituciones de transmisión de la cultura. La ley de servicios audiovisuales y el apoyo del gobierno a los medios públicos y no comerciales, están construyendo una pluralidad de voces, frente a la tiranía mediática de los oligopolios comerciales. Los grupos mediáticos, los factores de poder concentrado y el aparato de prensa del extranjero, ya no están solos.
El gobierno está derribando los valores de la oligarquía y sus instituciones. La sanción de la ley de matrimonio igualitario es revolucionaria en el plano del derecho y además, lo es en el plano cultural.
A este paquete de medidas, se le suma la justicia social del subsidio universal, las jubilaciones o las paritarias, que modifican la conciencia del pueblo en lo que respecta a sus derechos. En este marco, la política de integración regional busca romper con la dependencia y el europeísmo de los sectores medios y genera los puentes hacia una refundación cultural nacional latinoamericana.
La vertiginosa transformación cultural se organiza en torno de la recuperación de la conciencia histórica y a partir de un fuerte cuestionamiento de la tradición liberal. La interpretación historiográfica de José María Rosa, Arturo Jauretche o de Norberto Galasso desfiló en el bicentenario, ocupa la galería de los patriotas latinoamericanos y se consagró con el feriado del 20 de noviembre.
La revolución económica, política y cultural de los años cincuenta, fue la materia a partir de la cual se conformó la conciencia nacional del activismo de los años sesenta y setenta. Desde el 2003 está naciendo una nueva generación de jóvenes que es educada en un país industrial y en el contexto de una revolución cultural. A partir de aquí, el proceso iniciado afirma la conciencia histórica del pueblo argentino y anticipa el renacer de una nueva generación política liberadora, en la antesala de la consumación de la conciencia nacional.
* Columnista especial de APM. El autor es es sociólogo y director de posgrado de la Universidad Nacional de Lanús. Editor del blog www.sociologia-tercermundo.blogspot.com
Iniciativa cultural del ALBA realizará primer encuentro de productoras discográficas en Cuba
 Los países de la Alianza Bolivariana para las Américas (ALBA) realizarán a través de su iniciativa cultural el primer encuentro de productoras discográficas en La Habana, Cuba, del 16 al 20 de diciembre con la finalidad de promover la música latinoamericana y del Caribe.
La iniciativa cultural ALBA integrará durante la reunión una red musicales integrada al ALBA que recibirá estímulos para la divulgación de los valores musicales de América Latina y el Caribe p
Se darán cita en La Habana casas discográficas, editoriales, compositores, artistas, periodistas, portal es digitales de promoción y especialistas del mundo de la música.
La musicóloga cubana Cary Diez, vicepresidenta de la Feria Cubadisco, informó a la agencia oficial de noticias de Cuba que se unirán “voluntades y fuerzas" con el objetivo de facilitar el intercambio entre los creadores y fomentar la apreciación de "los diversos géneros musicales que proliferan en el Continente“
Desde su fundación, el ALBA cultural se ha propuesto difundir los „conosimientos originarios“ de los pueblos Latinoaméricanos y caribenos. y también auspicia ferias, concursos, premios literarios, conciertos y exposiciones.
Entre sus proyectos más importantes está la concesión del Premio ALBA Cultural de las Artes y las Letras, que ha sido y la música como Mario Benedetti, Óscar Niemeyer, Silvio Rodríguez y Frei Betto
teleSUR/Prensa Latina-AIN/rp-FC
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